Архів за місяць Квітень 2008

Вогні великого міста




City Lights
Вогні міста
City Lights: A Comedy Romance in Pantomime
Виробництво : США
Жанр : комедія, драма, мелодрама
Тип : повнометражний фільм, 87 мин.
Рік : 1931
Режисер : Чарльз Спенсер Чаплін
В ролях : Чарльз Спенсер Чаплін

Короткий зміст:

Бродяга (Чарльз Спенсер Чаплін) зустрічає красиву сліпу дівчину (Вірджинія Черрілл), торгуючу квітами на вулиці, яка помилково приймає його за багатого герцога, - замість його випадкового знайомого, Ексцентричного Мільйонера (Гарі Майерс). Дізнавшись про те, що операція може повернути їй зір, маленький Бродяга пускається на пошук засобів. У низці забавних пригод він врешті-решт здобуває гроші, але через це потрапляє у в'язницю. Дівчині зробили операцію, і вона прагне знайти свого загадкового добродійника.

кадри з фільму:


Рецензія:

«Він з'явився, Чарлі, і, боюся, тепер від нього нікуди не подінешся», - говорив, вторячи багатьом в оточенні, про прихід звуку в кінематограф Джо Шенк, що довго славився одним з останніх серед продюсерів прихильником «великого німого». Не більше ентузіазму вселяв і досвід, скажімо, Рене Клера, що на перших порах зустрів винахід в багнети, але незабаром - що явив мюзикл «Під дахами Парижа» /1930/, справжній шедевр в новоутвореному жанрі. Проте Чаплін, що почав зйомки ще в кінці 1927-го і що в цілому витратив близько $2 млн.
з особистих засобів, проявив рідкісну наполегливість, оскільки, як признавався, бачив своє майбутнє дітище тільки німим, пішовши на компроміс хіба що в акуратному введенні (разом з музикою) шумів, включаючи нерозбірливу мову. І не помилився! Річ не лише в тому, що, всупереч всім побоюванням, картину чекав тріумф, причому в числі скорених були і такі особи, як Ейнштейн і Шоу. Саме «Вогні великого міста», що номінально не стали останнім (і навіть останнім видатним) кінотвором без звуку, підвели підсумок цілої ери існування кінематографа, що завершила свій розвиток, але проте - що залишилася в століттях.
Фільм є ідеальною ілюстрацією тези про те, що все геніальне - просто. Чаплін писав сценарій, узявши за основу два справжні інциденти. Розповідь про те, як спроможні аристократи поставили «досвід» над бездомним, запросивши того на віллу і, як тільки він заснув, п'яний, повернувши на набережну (бродяга вирішив, що бачив сон), і історію клоуна, що втратив зір, але, за порадою психолога, що не ризикнув засмучувати маленьку дочку. Тільки, художньо осмислені і перетворені, вони вже не здаються окремими випадками, забавними казусами.
Вся лінія з Ексцентричним Мільйонером, в якому лише під впливом спиртного раптово розкривається краща сторона натури і, більше, починають домінувати витравлені відчуття, але який вмить, забувши про все, «опам'ятовується», стаючи цинічним, черствим, жорстокосердим, як тільки хміль випаровується, не просто блискуче розіграна і смішна до коліков.
Цей лаконічний екранний парадокс, навіяний самим життям, воістину коштує сотні товстенних томів викривально-велеречивих творів про «загнивання» і нелюдяну суть капіталістичного миру! Та все ж фільм просто не може не залишити з світлим відчуттям на душі, даруючи надію на здійснення - наперекір всьому - найпотаємніших бажань. У назві не тільки чується холодність і байдужість до маленької людини сучасних просторових метрополій, але і бачиться, навпаки, барвиста, така, що переливається всіма барвами веселки картина вогнів великого міста, що є в осяянні, воспрінімаясь слабким відблиском навіть Божественної Ілюмінації, про яку писали середньовічні філософи.
Чаплін 342 (!) рази перезнімав патетичний фінальний акорд свого, як сказано в титрах, «комедійного романсу в пантомімі», коли і глядач немов вперше, новими очима ліцезріт образ Бродяги Чарлі, однієї з найзнаменитіших людей планети.

.

Джерело: world-art.ru


Індіана Джонс і останній хрестовий похід


Відступники



Departed, The
Infernal Affairs
Виробництво : США
Жанр : фільм дії, кримінальний фільм, драма, тріллер
Тип : повнометражний фільм
Прем'єра : 05.10.2006 р.
В російському прокаті : з 05.10.2006 р.
Режисер : Мартін Ськорсезе
В ролях : Девід О'хара, Алік Болдуін та інші

Короткий зміст:

Колін Салліван (Метт Деймон), молодий випускник поліцейської академії, що отримав перспективну посаду у Федеральній поліції Бостона, насправді працює на Френка Костелло (Джек Николсон) - могутнього боса ірландської мафії. Біллі Костіган (Леонардо Дікапріо), що швидко завойовує авторитет в банді Костелло, є агентом під прикриттям, одержуючим накази безпосередньо від Олівера Куїнена (Мартін Шин) і Дігнема (Марк Уолберг), що очолюють той відділ, куди поступив Салліван. Саллівану і Костігану доводиться вступити в заочне протистояння, як тільки інтереси представників закону і злочинного світу перетинаються.

кадри з фільму:


Рецензія:

Можна сміливо стверджувати, що сорок друга (з урахуванням короткометражних і документальних фільмів) по рахунку постановка Мартіна Ськорсезе, що народився саме в 1942-му році в нью-йоркському районі Квінс, була просто приречена на тріумф! Відмінна, до надзвичайності витончена інтрига укупі за участю яскравих «зірок» вже гарантувала величезний комерційний успіх, який, якщо судити по могутньому старту в національному прокаті (перше місце за уїкенд з результатом $27 млн. ), дозволить легко компенсувати виробничі витрати у розмірі $90 млн.
І, безумовно, не можна не віддати належного майстерності самого режисера, в черговий раз з легкістю що довів, що недаремно входить до числа патріархів сучасного Голлівуду і що, більш того, зовсім не побоюється конкуренції з боку молодих колег. І разом з тим «Відступники», впокорюючи безперечною обдарованістю екранного дійства і високим професіоналізмом авторів, примушують зайвий раз глибоко задуматися над явищем, що існувало мало не з моменту народження кіномистецтва як такого, але саме в останні десятиліття - що набув масового поширення. Є на увазі, звичайно ж, поголовне захоплення створенням «рімейков» фільмів, найчастіше - що вийшли в інших країнах.
У «фабрики марень» тут немає (і ніколи не було) монополії: адаптацією сюжетів під знайомі реалії «грішили» представники французькою, італійською, японською і навіть радянською кінематографій. Причому одні повторні постановки виявлялися творами видатними, часом («У джазі тільки дівчата», «Охоронець», «Зоряні війни») тьмаривши ті стрічки, на яких засновані, інші - залишалися блідою тінню оригіналу. Що відбулося в даному випадку?.
Отже, перш за все наполегливо рекомендується перед відвідинами сеансу «Відступників» ознайомитися з картиною «Інфернальні справи» /2002/ (таке в перекладі на російський міжнародна англомовна назва, що значилася у Ськорсезе робочим), відомою також під заголовком «Я хочу бути тобою», а у нас - як «Подвійна рокіровка». Втім, багатьом робота Вай Кен Лау і Сиу Фай Маку напевно знайома і без того, оскільки встигла здобути поклонників в самих різних країнах, а в рідному Гонконзі - не просто потрапила в число «суперхітів», але і визнана найвищим досягненням в гангстерському кінематографі з часів дилогії «Краще завтра» /1986-87/ Джона Ву.
Тоді - багато хто із захоплень, що марнуються з приводу унікального сценарію Уїльяма Монахена, покажеться неабияким перебільшенням. Хитросплетіння поворотів сюжету, що має в оригіналі хитромудру дзеркальну структуру, повторені настільки скрупульозно, наскільки дозволяла атмосфера Бостона, все-таки відмінна від сянганськой. І це стосується навіть численних натяків (на зразок випадкової зустрічі Саллівана і Костігана біля дверей кабінету Куїнена і Дігнема), розкиданих по ходу розгортання подій, не кажучи вже про цілі епізоди. Але що найдивніше, прославлені (і далеко не безталанні) кумири американського екрану, що наставляються досвідченим майстром, проте начисто поступаються гонконзьким акторам.
Якщо Дікапріо і Деймон ще погано-бідно справляються із завданням передати психологічно нестерпне полягання перебування в чужій шкурі (воістину «своїм серед чужих, чужим серед своїх»), наближаючись до рівня Енді Лау і Тоні Леуна, то Мартін Шин, Марк Уолберг і Вера Фарміга - різко поступаються попередникам. Особливо це відноситься до ветерана Шину (шкода, що образ не зміг утілити спочатку вибраний Роберт Де Ніро!), малопереконливому і в такій виразній сцені, як загибель Куїнема.
І навіть перевага Николсона, з насолодою що купається в ролі інфернального Костелло (прототипом послужив хтось Уайті Балгер, гангстер з Південного Бостона), над Еріком Цангом, актором свідомо менш обдарованим, таким, що проте по-справжньому блиснув в облічиі великого боса, зовсім не очевидно..
Так чого ж добивалися автори «рімейка»? Враховуючи, що драматургія як всієї картини, так і - загалом і в цілому - окремих епізодів не зазнала ніяких змін, всі новації слід віднести на рахунок кінематографістів з Гонконгу, адже режисер такого рівня, як Ськорсезе навряд чи міг задовольнятися тим, що відтворив чуже досягнення - подібно до того, як полотна старих майстрів копіюють сучасні живописці. У «Відступниках» складно не відмітити спробу вписати складену в Азії історію в ту екранну міфологію, про яку метр так увлекательно розповів в «Індивідуальній подорожі з Мартіном Ськорсезе по американських фільмах».
Особлива, а для когось - і ідеологічно спірна позиція Вай Кен Лау і Сиу Фай Маку, що виходили із специфіки Сянгана, примушувала пригадати ім'я великого Фріца Ланга, який демонстративно не наділяв (у «Шпіонах» /1928/ і «М» /1931/) охоронців закону моральною перевагою над злочинцями: у його стрічках, як писав Жорж Садуль, воюють один з одним «просто дві банди». Ськорсезе і Монахен виявляються не такі категоричні впродовж всієї дії - і лише у фіналі проявляють принциповість, від імені долі віддавши всім і кожному по заслугах.
А явно не позбавлена наміру згадка КНР (Костелло продає китайцям надсекретні розробки), до складу якої, як відомо, нині входить Гонконг і яка є потенційним супротивником США, сприяє і вільнішому тлумаченню перипетій - в якості мало не політичної алегорії. Але у будь-якому випадку не викликає сумнівів, що історія, придумана і перенесена на екран в іншій частині світу, опинилася на подив співзвучної тому розумінню ролі злочинності і правопорядку в житті суспільства, що можна легко виявити в творах самого Ськорсезе, починаючи з «Брудних вулиць» /1973/ і закінчуючи «Бандами Ньюй-Йорка» /2002/.
Художній успіх «Відступників» пояснюється тим, що режисер, що називається, шкірою відчуває матеріал і чудово орієнтується в традиціях, всього лише скориставшись розробленою до нього (і за нього) формою. А його, успіху, обмеженість - у все-таки недостатньо творчому використанні чужих відкриттів. Напрошується висновок, що біда не в «рімейках» як таких, але у внутрішній установці авторів, налаштованих на справжнє творення або ж часткове, а то і повне наслідування. Подивимося, як Голлівуду вдасться повторити такого унікального (вже південнокорейський) бойовика, як «Олдбой»!

Джерело: world-art.ru


Дівчатка

ДІВЧАТКА

Лірична комедія.
СРСР, МОСФІЛЬМ, 1961, ч/б, 10 ч., 2676 м., ш/э, 98 мин.

Дівчатка →


Іронія долі або З легкою парою

Іронія долі, або З легкою парою! - двосерійний радянський художній телефільм 1975 року.

Історія

В 1971 році в радянських театрах йде спектакль «Одного разу в новорічну ніч», який через чотири роки вийде в кінематографічному варіанті під названем «Іронія долі». З природних причин спектакль-прототип коротший за фільм, але загальна канва сюжету у них одна і та ж.

Іронія долі або З легкою парою →


Краса по-американськи



American Beauty
Виробництво : США
Жанр : драма
Тип : повнометражний фільм, 122 мин.
Прем'єра : 08.09.1999 р.
Режисер : Сем Мендес
В ролях : Кевін Спейси, Аннетт Бенінг

Короткий зміст:

Лестер Бернем був би типовим главою типового американського сімейства, що мешкає в передмісті, якщо б не переживала щонайгостріша криза середнього віку. Відносини з колись улюбленою дружиною Керолайн давно остигнули, доросла дочка Джейн вічно перебуває в депресії. Але рано чи пізно повинен наступити момент, коли все круто зміниться.

кадри з фільму:



Рецензія:

Сем Мендес, англієць і, до того ж, новачок у великому кінематографі (але не в театрі і на ТБ), провів справжній фуррор несподівано глибоким і всеосяжним збагненням специфіки життя в США, що гордо іменують себе «країною необмежених можливостей». Національна приналежність тут дійсно важлива, хоча куди принциповіше місце дії - субурбія, саме мешканців якої традиційно величають «стовідсотковими американцями». Історія, подібна тій, що примикала з Лестером, теоретично могла відбутися, звичайно, скрізь - в усякому разі скрізь, де наявні схожі умови побуту.
Але виникнути і вирішитися так, а не інакше, - виключно в «одноповерховій Америці», причому лише в самому кінці бурхливого XX століття. Сценарій Алана Болла, фахівця з «ситкомам», спочатку припускав, судячи з усього, комічну інтерпретацію - і головну роль навіть пропонували Чеві Чейзу, Тому Хенксу і Джефу Денієлсу, а від постановки відмовився, зокрема, Тері Гилліам. Тільки витончена мендесовськая режисура укупі з унікальною грою Кевіна Спейси і Аннетт Беннінг додала абсолютно особливе звучання подіям, з боку, мабуть, і що виглядає курйозними.
Дуже точна формула («середовище заїло»), не просто виведена Антоном Чеховим, але узагальнена їм до майже непорушного закону людського існування, нітрохи не втратила своєї актуальності. Всю красу цього в один прекрасний момент якраз і відчув містер Бернем, чиє раптове пробудження цілком зіставно з переродженням Нео з «Матриці». Монотонно-безрадісне і, по суті, безперспективне животіння, природно, не могло одного разу не перевищити якогось критичного значення, як в реакції ядерного синтезу.
Неприродним здається лише те, що в умовах урочистої проголошеної «політкоректності» замахом на основи сталого способу життя сприймаються цілком безневинні вчинки рядового «яппі». Адже не йдеться ні про акції цивільного протесту, ні навіть про демонстративний відхід від обридлих соціальних пут, як поступив герой «П'яти легких п'єс» /1971/, ні про тотальну втечу в себе. Людина просто почала жити. Вперше звернув увагу на рідкісну гармонію і красу навколишнього світу, для чого йому не знадобилася і відеокамера, як новому знайомому Рікки, що приторговує марихуаною.
Натяки на набоковськую «Лоліту» побічно і не без знущання указують на те, що Лестера, чиї паспортні дані є анаграмою фрази «Humbert learns» (‘Гумберт вчиться’), готові прийняти за схожого звідника і розтлителя безневинної владарки «краси по-американськи» - юного ангела, що купається в трояндах, в плоті Енджели, хай що носить тепер прізвище Хейс, а не Хейз. Середовище просто не може не позбавитися від того, в кому бачить таку серйозну загрозу, причому що має намір непроясненность обставини, хто ж саме у результаті привів вирок у виконання (дочка, дружина, сусід або навіть сам Бернем), повідомляє результату справді зумовлений і об'єктивний характер.

.

Джерело: world-art.ru


Ласкаво просимо або Стороннім вхід заборонено

Серія: Антологія кінокомедії
Формат: DVD (PAL) (Keep case) Дистриб'ютор: Крупний План
Регіональний код: 0 (All)
Кількість шарів: DVD-5 (1 шар)
Звукові доріжки:
Російський Dolby Digital 5.1
Російський Dolby Digital 1.0 Mono
Формат зображення: Standart 4:3 (1,33:1).
1964 р., 69 мин. , СРСР
Мосфільм

  • Режисер:
    Елем Клімов
  • Творчий колектив

Від видавця
Євгеній Евстігнєєв ("Люди похилого віку - розбійники"), Аріна Алейникова ("Людина з акордеоном"), Ілля Рутберг ("Іноземка"), Лідія Смирнова ("Одруження Бальзамінова") в комедії Елема Клімова "Ласкаво просимо, або Стороннім вхід заборонено".
Це просто дуже смішний і цікаво зроблений фільм, відмінна гра і мудрі думки. Всім сподобається - адже діти, проявивши чудеса винахідливості, не тільки не дозволили зануді-директорові перетворити їх відпочинок "Завжди готовий!", у казарму, але і отплясалісь на бідному чиновнику усмак. Ось вам, до речі, і ще фантастичний елемент в картині. Адже точно так не буває - навіть і нині. А помріяти все одно приємно.
Від OZON.ru
Вже не одне і навіть не два покоління дітей реготали над пригодами героїв цієї картини. Власне, вистачило б і одна гра Евстігнєєва!Элем Клімов зняв цю картину не тільки для дітей. І виглядала вона тоді гостро і жорстко, навіть сміливо. А ось стала з часом майже фольклором. Хто не пам'ятає цього, знаменитого: "А чого це ви тут робите? Кіно-то вже кінчилося!"
Страшно сказати, але в "Добро подарувати" є і елемент фантастики! Фантазії, точніше. Проте - цілком матеріалізованою. Без спецефектів, ясна річ. Так що ж - тим більше...
Кадри


Режисер

Елем Клімов
Елем Германовіч Клімов народився 9 липня 1933 року в Сталінграді (нині - Волгоград). У 1957 році він закінчив Московський авіаційний інститут, потім працював в молодіжній редакції Всесоюзного радіо і Центрального телебачення, а також в Московській філармонії. У ...
Актори

Євгеній Евстігнєєв ( Товариш Динін )
У 1951 році Євгеній Евстігнєєв закінчив Горьковськоє театральне училище, в 1956 році - Школу - студію МХАТ. Працював у Володимирському театрі, в 1957 - 70 - в московському театрі `Сучасник`, з 1971 - в МХАТ. Видатний актор знявся в багато відомих ...

Лідія Смирнова
Лідія Миколаївна Смирнова народилася 13 лютого 1915 року в Тобольську. Після смерті батьків вона росла в сім'ї дядька. Закінчивши сім класів, Лідія Смирнова відучилася в технікумі, стала працювати лаборанткою в Головному управлінні авіапромисловості і ...

Олексій Смирнов ( Завгосп )
Олексій Макарович Смирнов народився 28 лютого 1920 року в Ярославській області, в місті Данілове. У 1940 році він закінчив театральну студію при Ленінградському театрі музичної комедії, виступав на естраді. У роки Великої Вітчизняної війни Олексій ...

Джерело: ozon.ru


Зоряні війни 3 Помста Ситхов


« Зоряні війни 3: Помста Ситхов », кадри

Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith, 2005
Режисер і автор сценарію: Джордж Лукас
Оператор: Девід Таттерсолл
Композитор: Джон Уїльямс
Постановник трюків: Нік Жіллард
Виробництво: Lucasfilm
Спеціальні і візуальні ефекти: Industrial Light & Magic
У ролях: Хейден Крістенсен (Енакин Ськайуокер / лорд Дарт Вейдер), Еван Макгрегор (магістр Обі-Ван Кенобі), Джеймс Ерл Джонс (голос Дарта Вейдера), Наталі Портман (сенатор Падме Амідала), Семюель Л.
Джексон
(магістр Мейс Вінду), Чи Крістофер (Граф Дуку / лорд Дарт Тіранус), Ян Макдіармід (Верховний Канцлер Кіс Палпатін / лорд Дарт Сидіус), Френк Оз (магістр Йоду), Пітер Мейхью (Чубакка), Ентоні Деніелс (C-3PO), Кенні Бейкер (R2-D2), Джіммі Смітс (сенатор Бейл Органу), Ахмет Бест (Джа-джа Бінкс), Кєїша Касл-хьюз (королева Набу), Меттью Вуд (генерал Грівус)

.

Завершилася друга інкарнація, вторая-первая трилогія «Зоряних воєн», саги культовою, широкою, суперечливою і багатообразною, але в першу чергу - барвистою, такою, що утілює в собі передову думку фантастичного бокбастеростроєнія кожній з двох епох кіно - кінця сімдесятих і почала двохтисячних. За час, поки казкар Джордж Лукас руйнував, потім ростив і пестував, а потім знову будував свою казкову Імперію, встигло вирости півтора покоління людей, що не знають миру без «Зоряних воєн», миру, де не було Чубакки, милої чети Феттов, капітана Соло, джедаєв з Йодой во розділу і грізного сімейства Ськайуокеров посеред всієї цієї пишності.
Завершився цикл, в якому міф послідовно створювався, руйнувався і знову створювався однім-едінственним людиною для мільярдів глядачів. Вже цим фактом сьогодні - знаменний день, що співпав за іронією долі з Днем піонерії колишньої «Імперії зла», як іменували Союз на Заході. Імперії більше немає, а Лукас з своїм кіно - є, чим, теж, не іронія долі. І в кінотеатри всі також приходять такі ж піонери, часто вже і що не бачили до ладу первих-непервих класичних частин саги, не по-нашому беруть в руки попкорн і дивляться кіно. Давним-давно, в одній далекой-далекой Галактиці отбушевалі Зоряні Війни. Схоже, назавжди.

Зоряні війни 3 Помста Ситхов →


Одержимість


Wicker Park


Режисер Paul McGuigan (Пол Макгуїган)
Сценарій Brandon Boyce (Брендон Бойс)
В ролях:
Josh Hartnett (Джош Хартнетт)
Rose Byrne (Роуз Бірн)
Diane Kruger (Дайан Крюгер)
Matthew Lillard (Метью Ліллард)
Jessica Pare (Джесіка Пейр)
Christopher Cousins (Крістофер Каузінс)
Gillian Ferrabee (Джілліан Феррабі)
Stephen Milton (Ствен Мілтон)
Erika Rosenbaum (Еріка Розенбаум)
Stefanie Buxton (Стефані Бакстон)
Marcel Jeannin (Марсель Джіннін)
Don Jordan (Дон Джордан)
Офіційний сайт: www.mgm.com/wickerpark
Відеоролик: Quicktime
Рік випуску: 2004

Рваний, схожий на нісенітний, монтаж, дивні діалоги, дивні жести - початок фільму наштовхував би на думку про продюсера-дебютанта, коли б не одна обставина. Архаїзація і європеїзація в даному випадку були необхідні. За період з 1996 року - року виходу французького фільму «Квартира» (L’Appartement) - відбулася загальна мобілізація населення розвинених країн, і тих, хто літає у справах бізнесу з Чікаго до Шанхаю або з Парижа в Токіо, вона торкнулася в першу чергу. Спілкування за допомогою записок і телефонних будок звелося до мінімуму. Тому, щоб зачіпання «нерва часу» виявилося не дуже хворобливим, акценти були зміщені.
Проте ж, якщо оцінювати власне кіно, без докопування до технічних деталей, виявляється інша загвоздочка: треба було бачити оригінал, щоб з чим порівнюватиме - а не довелося, що ж тут поробити. Тому порівняння доведеться проводити з типовим французьким кіно - типовим до захворювання його культом витонченої жорстокості (тобто, до того, як «Шість», «Багрові річки», «Бланш» і інші обернуті в сюжет расчлененки стали нормою). Отже, перше явно і природна видима зміна - серія замін.
Як вже обмовлялося, Париж з Токіо замінили на Чікаго з Шанхаєм, режисера Шахраюючи Мімуні - на режисера Пола Макгигана, Макса у виконанні Венсана Касселя - на Метта у виконанні Джоша Хартнетта, Аліс у виконання Романи Борінже - на Олексій у виконанні Роуз Берн, Люсьена у виконанні Жана-Пилипа Екоффе - на Люка у виконанні Меттью Лілларда, і, нарешті, Лізу у виконанні Моніки Беллуччи - на Лізу у виконанні Діани Крюгер. Так, і ще кафе «якесь там» - на кафе «Беллуччи».
Сказати «з цього фільму почалася зоряна кар'єра пари Кассель - Беллуччи» було б не зовсім правильне, тому що почалася вона, зоряна кар'єра, все ж таки з наступного фільму, з «Добермана», і харизма за парою визнана не те щоб романтична. І все, кінчилися на цьому видимі зміни. Перегляд переконує в тому, що це дійсно історія, гідна уваги глядача, зокрема американського - а останній віддає перевагу виконання історій своїми співвітчизниками - але йдеться не про гіпотетичний інтерес певної категорії глядачів - йдеться про художні достоїнства картини. Вона не виглядає, як американський фільм.
У ній не відчувається ні грубого втручання, ні взагалі якого-небудь впливу американської культури. «Архаїзувати і європеїзувати» в даному випадку означало «калькувати» - такий висновок формується навіть без очного знайомства з оригіналом. Цей фільм запізнився з'явитися. Запізнення здається безнадійним навіть порівняно з чвертю століття між французьким і американським «На останньому диханні». Все-таки, одна справа, коли кіноспектакль ставить 85-річний класик Інгмар Бергман, і інше - коли кам'яну, «камерну» особу робить кумир молодіжної аудиторії Джош Хартнетт (а міський пейзаж тут використаний як різновид камерної обстановки).
Рятує ситуацію забавний, хоч і порядком заїжджений кінотрюк. Завдяки «Троє» ми знаємо, хто така Роуз Берн, і виявляємо її у фільмі десь на 45-ій хвилині. Через деякий час з'ясовується, що вона з'являлася в кадрі раніше (про це, в принципі, можна було здогадатися, зіставивши дані про акторський склад і акцент на начебто другорядному персонажі). Потім - що з'являлася вона ще раніше, чим просто раніше. І нарешті - що з'являлася вона взагалі на самому початку фільму, мало не в массовке. У фіналі картини дивна конструкція - не те трикутник, не то п'ятикутник - вирівнюється, випрямляється у відрізок Мэтт-Ліза, і між ними вже не буде ніяких крапок.
Говорять, любовь-ерос, любов-пристрасть часто буває швидкоплинна - проте, якщо це і справді любов, у неї є шанси. А що до тієї, що осягнула їх напасти - якщо це і справді одержимість, то при напрямі її в корисніше русло результати часом виявляються фантастичними.

.

А чи знаєте ви, що...
- Зйомки картини почалися 16-го грудня 2002 року в Монреалі і Чікаго при бюджеті 30 мільйонів $, а закінчилися 28 березня 2003 року. Спочатку зйомки повинні були початися 4-го січня 2002 року.
- Картина є англомовним рімейком французького тріллера 1996 року "Квартира" (L'Appartement).
- Спочатку в режисерському кріслі значилися Джоел Шумахер, Джоан Чен і Денні Кеннон.
- Спочатку на головні ролі претендували Кейт Уїнслет і Брендан Фрейзер. Фрейзер вибув з проекту із-за запиту дуже великого гонорару в 10 млн. $. Пізніше розглядалися кандидатури Фреді Прінца мл. і Пола Уокера.
- Робочими назвами картини були "The Apartment" і "Obsessed".

Джерело: cinema.vrn.ru


Таксист 1976

Прем'єра

В світі:
08.02.1976

Кінокомпанії

  • Виробництво: Bill / Phillips / Columbia Pictures Corporation / Italo / Judeo Productions, США, 1976
  • Бюджет: $1 300 000

Taxi Driver

  • Тривалість: 113 мин.
  • детектив / драма / тріллер
  • Режисер: Мартін Ськорсезе
  • Сценарій: Пол Шредер
    Продюсери: Джулія Філліпс, Майкл Філліпс
    Оператор: Майкл Чепман
    Художник: Чарлз Роузен
    Композитор: Бернард Херрманн
    Асоційований продюсер: Філліп М. Голдфарб
    Монтаж: Том Ролф, Мелвін Шапіро
    Костюми: Рут Морлі
  • В ролях: Роберт Де Ніро, Сибілл Шеперд, Пітер Бойл, Джоді Фостер, Харві Кайтел, Леонард Харріс, Альберт Брукс, Дайенн Ебботт, Френк Аду, Джіно Ардіто, Віктор Арго, Гарт Евері, Херрі Кон

Тревіс Бікл - ветеран в'єтнамської війни. Останнім часом його мучить безсоння, і, щоб не витрачати час даремно, він влаштовується водієм таксі. Працюючи ночами, він стикається з речами, які роблять з нього ще більшого мізантропа. Масло у вогонь підливає і його невдале залицяння за дівчиною на ім'я Бетсі: на їх першому побаченні він не придумує нічого кращого, як зводити її на порнофільм. І навіть його спроба наставити на шлях істинний малолітню повію - і та закінчується невдачею. У результаті, Тревісу нічого не залишається, як купити чотири пістолети, щоб дати вихід, гніву, що накопичився.

Таксист 1976 →